• 9849-xxx-xxx
  • noreply@example.com
  • Tyagal, Patan, Lalitpur
ศิลปะไทย
แสดงโขน ศิลปะการแสดงชั้นสูงของไทย

แสดงโขน ศิลปะการแสดงชั้นสูงของไทย

การ แสดงโขน ศิลปะชั้นสูงคลาสสิกของไทยที่มีมาตั้งแต่สมัยอยุธยาในประวัติศาสตร์ไทย Simon de Lalubère เอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำราชสำนักสมเด็จพระนารายณ์มหาราชแห่งกรุงศรีอยุธยา เขียนไว้ในบันทึกของเขาว่า คนเป็นละครรำสวมหน้ากากและถืออาวุธขณะเต้นรำไปกับซอ (ซอไทย) และเครื่องดนตรีอื่นๆ

โขนผสมผสานศิลปะการแสดงหลายอย่าง: องค์ประกอบบางอย่างของรูปแบบการนำเสนอและการแต่งกายนำมาจากชักนาก ฤกษ์ดำเนิน (หรือ “การปั่นท้องทะเลแห่งน้ำนม”) กายกรรมบางส่วนนำมาจากกระบี่กระบอง ขณะที่ศิลปะการบรรยาย การบรรยาย บทสนทนา การร้องเพลง และดนตรีนาภัทร (ดนตรีประกอบการเดินทางของนักแสดง) นำมาจากหนังใหญ่ (โรงละครหุ่นเงาใหญ่) ลักษณะสำคัญของขอนอยู่ที่การสวมหน้ากาก นักแสดงขอนทุกคนต้องสวมหน้ากาก ยกเว้นพระเอก นางเอก และเทพ การแสดงจะมาพร้อมกับนักร้องนำและคอรัส ผู้บรรยายเรื่องราว และผู้บรรยายบทสนทนา ขอนเล่าเรื่องรามเกียรติ์เท่านั้น (มหากาพย์รามายณะฉบับภาษาไทย)

khon1 1024x683 - แสดงโขน ศิลปะการแสดงชั้นสูงของไทย
แสดงโขน

ได้พัฒนาเป็นขั้นๆ ดังนี้

1. คนกลางแปลง-“ละครรำหน้ากากกลางแจ้ง” เป็นการแสดงโขนแบบกลางแจ้งในที่โล่ง ไม่มีเวทีหรือแท่น และมีธรรมชาติแวดล้อมเป็นฉากหลัง นักแสดงทั้งหมดเป็นผู้ชายโดยเฉพาะและตัวละครทุกตัวสวมหน้ากาก ฉากการต่อสู้จากรามเกียรติ์มักถูกแสดงในลักษณะโขนแบบนี้ และตัวละครจะถูกแบ่งออกเป็นสองค่ายของฝ่ายตรงข้าม ซึ่งแต่ละค่ายผลัดกันออกมาบนเวที และด้วยเหตุนี้ การแสดงจึงต้องใช้วงออเคสตราสองวง ไม่มีส่วนร้องเพลง การแสดงจะมาพร้อมกับดนตรีเท่านั้น โดยมีการบรรยายเรื่องราวบางส่วนและส่วนการบรรยายบทสนทนา

2. คนนางราวหรือเรียกอีกอย่างว่า คนร้องนอก-“ละครรำหน้ากากกลางแจ้งบนเวที”-แสดงบนเวทีกลางแจ้งโดยไม่มีม้านั่งสำหรับเจ้าพิธี ตลอดความยาวของเวที ด้านหน้าทิวทัศน์ มีรางไม้ไผ่ตั้งขึ้นเพื่อให้มีที่ว่างเพียงพอสำหรับนักแสดงที่จะเดินไปรอบๆ เวทีมักมีหลังคาคลุม เมื่อทำชิ้นส่วนเสร็จแล้ว นักแสดงจะนั่งบนรางไม้ไผ่และรอคิวต่อไป รางหมายถึงม้านั่งที่มักจะตั้งขึ้นบนเวทีสำหรับตัวละครที่เกิดในระดับสูง เจ้าหน้าที่ศาล คนรับใช้ และลิงนั่งบนพื้น การแสดงโขนแบบนี้ไม่ได้มาพร้อมการร้องเพลง แต่มีเรื่องเล่าและบทบรรยาย โดยมีดนตรีจากวงปี่พัฒน์สองวงบรรเลงเพลงหน้าพัทธ์

3. คนนาช่อ-“ละครรำหน้ากากหน้าบาน”-เป็นการแสดงโขนประเภทหนึ่งที่แสดงหน้าม่านเปล่าที่ไม่ได้ทาสีซึ่งทำหน้าที่เป็นฉากหลัง ประตูถูกตัดเป็นผ้าทั้งสองด้านของเวที ด้านหนึ่งของเวทีแสดงถึงพระราชวังในเมืองหลวงลองกาในตำนาน ในขณะที่อีกด้านหนึ่งแสดงถึงที่พักและค่ายทหารของพระราม (พระราม) นักแสดงขึ้นเวทีเพื่อแสดง มีการบรรยายเรื่องราวและบทสนทนาพร้อมดนตรีประกอบจากวงปี่พัฒน์

4. คนร้องใน “ละครรำหน้ากากหน้าบาน” เป็นละครลูกผสมระหว่างคนนาช่อและหลักคนใน (นาฏศิลป์ในศาล) ได้แก่ นักแสดงหญิงและนาฏศิลป์ไม่บรรยาย พระเอกพระเอกไม่ใส่หน้ากาก ควบคู่ไปกับการบรรยายเรื่องราว บทบรรยาย และมีการขับร้องแบบหลักในสไตล์ ดนตรี และนาฏศิลป์ไม่บรรยาย แว่นขอนที่นำเสนอโดยกรมศิลปากรในวันนี้ ไม่ว่าจะเป็นการแสดงกลางแจ้งหรือหน้าจอ เป็นแบบขอนร่องใน

5. คนจากหรือคนร้อง-“ ละครรำหน้ากากพร้อมทิวทัศน์” – เป็นการแสดงโขนประเภทหนึ่งที่สันนิษฐานว่าประดิษฐ์ขึ้นในสมัยรัชกาลที่ 5 เมื่อมีการนำทิวทัศน์ทาสีมาสู่การแสดงโขนบนเวทีในโรงละครเป็นครั้งแรก การแสดงโขนจากมีลักษณะที่คล้ายคลึงกันบางอย่างกับหลักจากดำเนิน ภาพถูกแบ่งออกเป็นฉากและฉากต่างๆ ประดับประดาด้วยฉากให้เหมาะสมกับสถานที่ที่เกิดเหตุ ใช้รูปแบบเดียวกับของคนร้องใน ร้อง รำ และดนตรีนาภัทร

ลักษณะสำคัญอย่างหนึ่งของขอนคือเครื่องแต่งกายซึ่งแบ่งออกเป็นสามสายหลัก: การแต่งกายสำหรับตัวละครที่แสดงถึงมนุษย์และเทพ (ตัวละครนำชายและหญิง) ปีศาจและลิง และสามประเภท: ผ้าโพกศีรษะ เครื่องแต่งกายที่เหมาะสม และอุปกรณ์ตกแต่งอื่น ๆ และเครื่องประดับเครื่องแต่งกาย

การบรรยายโขนเป็นศิลปะในตัวเองควบคู่ไปกับการแสดงนาฏศิลป์ มันเล่าเรื่องและมีส่วนช่วยในการแสดงออกทางอารมณ์ของตัวละคร

การแสดงโขนสามารถนำเสนอในโอกาสต่างๆ เช่น ในงานพิธีทางศาสนา เช่น พิธีศพของราชวงศ์ บุคคลสำคัญ หรือผู้มีเกียรติ ในช่วงเทศกาลหรืองานเฉลิมฉลองต่างๆ เช่น งานฉลองศาสนสถานหรือวัด การประดิษฐานพระบรมวงศานุวงศ์ การฉลองวันประสูติของพระมหากษัตริย์ หรือพระบรมวงศานุวงศ์ระดับสูง โขนแสดงเป็นความบันเทิงในโอกาสต่างๆ

โขนผสมผสานองค์ประกอบของศิลปะหลากหลายรูปแบบเข้าเป็นองค์รวมทางศิลปะ นอกจากคุณค่าทางศิลปะแล้ว คนยังให้อาหารแก่ความคิด คติสอนใจ คุณธรรม และคุณค่าทางจริยธรรมที่ผู้ชมสามารถนำไปใช้ในชีวิตประจำวันได้

ปัจจุบันชุดขอโขนและลักขณาชุดใหม่กำลังถูกสร้างขึ้นโดยพระบัญชาของสมเด็จพระนางเจ้าฯ พระบรมราชินี ซึ่งทรงเป็นห่วงว่าการแสดงโขนจะลดลงในวันนี้ และไม่ค่อยใส่ใจในรายละเอียดอันวิจิตรของเครื่องแต่งกาย การปัก และการแต่งหน้าบนใบหน้า ขึ้น. ชุดเก่าชำรุดทรุดโทรม ในฐานะที่เป็นศิลปะการแสดงแบบดั้งเดิมของไทย โขนแสดงถึงเอกลักษณ์ประจำชาติ ดังนั้นจึงมีความจำเป็นต้องอนุรักษ์งานฝีมือดั้งเดิมของการทำหน้ากากขอน การปักเครื่องแต่งกาย การประดับเงินและทองและเครื่องประดับ และศิลปะการแต่งหน้าบนเวทีแบบดั้งเดิม . งานฝีมือแบบดั้งเดิมเหล่านี้แสดงถึงศิลปะและวัฒนธรรมของชาติไทยอย่างดีเยี่ยม

ชมศิลปะอื่นๆ คลิ๊ก

THANK CREDIT romaniajewishtours.com