• 9849-xxx-xxx
  • noreply@example.com
  • Tyagal, Patan, Lalitpur

Dance at Le Moulin de la Galette มูแล็งเดอลากาแล็ต

ผลงานชิ้นเอกของศิลปะสมัยใหม่ Dance at Le Moulin de la Galette เป็นหนึ่งในภาพวาดแนวอิมเพรสชันนิสต์ที่โด่งดังที่สุด และเป็นตัวอย่างอันตระการตาของความสามารถของ Renoir ในการถ่ายภาพแสงเป็นระยิบระยับ ความทันสมัยเกิดขึ้นทั้งจากธีมที่เลือก ซึ่งเป็นฉากธรรมดาของชนชั้นแรงงานชาวปารีสในยามว่าง ในช่วงบ่ายวันอาทิตย์ที่ Moulin de la Galette ตลอดจนงานพู่กันสไตล์อิมเพรสชันนิสม์ สายตาของผู้ชมพุ่งผ่านพื้นผิวที่เต็มไปด้วยรูปแบบและเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหว รับรู้ถึงการขีดข่วนที่มีสีสันสดใส แต่ไม่สามารถอยู่ในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่งได้ การสังเกตการณ์นับล้านครั้งถูกบีบอัดลงบนพื้นผิวที่มีการเคลื่อนไหวน้อยกว่าภาพวาด “หยด” ของ Jackson Pollock ในช่วงต้นทศวรรษ 1950 สำหรับภาพวาดประเภทอื่นๆ ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Renoir เป็นหนึ่งในกังหันลมหลายแห่งที่ตั้งอยู่บน Butte Montmartre ข้างในนั้นสามารถนั่งกินเค้กอันโด่งดังได้ ในขณะที่ด้านนอกมีพื้นที่รับประทานอาหารและเต้นรำแบบเปิดโล่งที่ชาวบ้านมาเต้นรำในวันอาทิตย์พร้อมกับนักเรียนและศิลปินที่หลากหลาย การเข้าชมฟรีสำหรับผู้หญิงทุกคนที่ Le Moulin รวมทั้งผู้ที่มีศีลธรรม Renoir รู้สึกทึ่งกับตัวละครผสมของฝูงชนที่ร่าเริงและร่าเริงคนนี้ ในปีพ.ศ. 2419 โดยคำนึงถึงสิ่งนี้ เขาจึงค้นหาและพบที่พักใกล้ ๆ ที่ 78 Rue Cortot มีห้องนั่งเล่นสองห้องและคอกม้าแบบหนึ่งที่เขาสามารถใช้เป็นสตูดิโอได้ มองไปยังสวนร้างขนาดใหญ่ที่มีสนามหญ้าที่ปกคลุมไปด้วยดอกไม้และล้อมรอบด้วยต้นไม้ใหญ่ ฉากนี้ใช้เป็นพื้นหลังสำหรับภาพเหมือนอื่นๆ  อันที่จริงงานสำคัญของ Renoir หลายชิ้นถูกทาสีในสวนแห่งนี้ในเวลานี้ รวมถึง […]

The Persistence of Memory นาฬิกาความทรงจำ

ก่อนเข้าร่วมกลุ่ม Surrealist อย่างเป็นทางการในปี 1929 ซัลวาดอร์ ดาลี เติมแต่งงานของเขาด้วยความมหัศจรรย์และความพิเศษ เป็นตัวเป็นตนในผลงานของปรมาจารย์ผู้เฒ่า เช่น Hieronymus Bosch และ Giorgio de Chirico ในสมัยของเขาเอง ใน The Persistence of Memory หนึ่งในผลงานเซอร์เรียลลิสต์ก่อนหน้าของเขา Dali ได้รับอิทธิพลจาก Garden of Earthly Delights ของ Bosch ซึ่งเขาผสมผสานกับภูมิหลังแบบคาตาลัน ซึ่งเป็นคุณลักษณะของงานแรกๆ ส่วนใหญ่ของเขา ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งใน Dali แรกที่ถูกประหารโดยใช้แนวทาง ‘หวาดระแวงที่สำคัญ’ ซึ่งเขาแสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งทางจิตใจและความหวาดกลัวของเขาเอง Dali ได้ศึกษาจิตวิเคราะห์และผลงานของ Sigmund Freud ก่อนเข้าร่วม Surrealists การถอดความความฝันอย่างซื่อสัตย์มีบทบาทสำคัญในภาพวาดของต้าหลี่ ความฝันเป็นเรื่องง่ายสำหรับเขาเพราะมรดกเมดิเตอร์เรเนียนของเขา สำหรับเขา การนอนพักกลางวันนั้นเป็นการเปิดประตูของช่วงก่อนหลับเสมอ ทันทีที่คนเราลืมการมีอยู่ของร่างกาย อสูรวิทยาของต้าหลี่เป็นหนี้บุญคุณของเขาอย่างมาก พวกเขาให้กำเนิดองค์ประกอบที่แตกต่างกันซึ่งเขานำมารวมกันในภาพวาดของเขาโดยไม่รู้ว่าทำไม ในงานของยุคเซอร์เรียลลิสต์ Dali ได้ปฏิบัติต่อองค์ประกอบต่างๆ ของรูปลักษณ์ที่แตกต่างกันด้วยความสมจริงอย่างแท้จริง ซึ่งเน้นย้ำถึงลักษณะที่เหมาะสมขององค์ประกอบแต่ละส่วน โดยทำสำเนาจากเอกสาร รูปถ่าย หรือวัตถุจริงให้ถูกต้อง รวมทั้งใช้ภาพปะติด […]

the last supper อาหารค่ำมื้อสุดท้าย

the last supper, Italian Cenacolo หนึ่งในงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก วาดโดย Leonardo da Vinci น่าจะระหว่างปี 1495 และ 1498 สำหรับอารามโดมินิกัน Santa Maria delle Grazie ในมิลาน แสดงให้เห็นฉากอันน่าทึ่งที่บรรยายในช่วงเวลาที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดหลายช่วงในพระกิตติคุณ  ซึ่งพระเยซูประกาศว่าอัครสาวกคนหนึ่งจะทรยศพระองค์และต่อมาได้จัดตั้งศีลมหาสนิท ตามความเชื่อของเลโอนาร์โดว่าท่าทาง ท่าทาง และการแสดงออกควรแสดงออกถึง “ความคิดของจิตใจ” สาวกแต่ละคนใน 12 คนมีปฏิกิริยาในลักษณะที่เลโอนาร์โดถือว่าเหมาะสมกับบุคลิกของชายผู้นั้น ผลที่ได้คือการศึกษาที่ซับซ้อนเกี่ยวกับอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์ที่หลากหลาย โดยแสดงเป็นองค์ประกอบที่เรียบง่ายที่หลอกลวง l l l l l l l l l l l l l l l l l l l l the last supper เป็นทางเลือกที่นิยมสำหรับผนังโรงอาหารของอารามและคอนแวนต์ในอิตาลีสมัยศตวรรษที่ 15 โดยที่แม่ชีและพระสงฆ์สามารถรับประทานอาหารต่อหน้าการฉลองครั้งสุดท้ายของพระเยซู ฉบับของเลโอนาร์โดจัดวางอย่างเป็นระเบียบ โดยมีพระเยซูอยู่ตรงกลางโต๊ะกว้างขวาง และอัครสาวกอยู่ทางซ้ายและขวา […]

Saint Peter’s Basilica มหาวิหารเอกหนึ่งในสี่แห่งในกรุงโรม

เมื่อคุณมาที่โรม มีสถานที่บางแห่งที่คุณไม่ควรพลาด Saint Peter’s Basilica มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์อันงดงาม ซึ่งเป็นจุดศูนย์กลางที่น่านับถือของศาสนาคาทอลิกและปลายทางแสวงบุญของชาวคริสต์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโลก – ตัวเลขอยู่ที่ด้านบนสุดของรายการ โบสถ์ปัจจุบัน (สร้างขึ้นเหนือมหาวิหารสมัยศตวรรษที่ 4 เดิม) เป็นหนึ่งในโครงการก่อสร้างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมาในยุคเรอเนสซองส์ โดยใช้เวลากว่า 120 ปีกว่าจะแล้วเสร็จเมื่อได้รับการสถาปนาในที่สุดในปี 1626 ที่ความยาวกว่า 190 เมตรและมีโดมที่ สูงจากพื้นถึง 136 องค์ ยังคงเป็นโบสถ์ที่ใหญ่ที่สุดในโลก สามารถรองรับผู้มาละหมาดได้ 60,000 คนในคราวเดียว Saint Peter’s Basilica  เป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุดที่หนึ่งในคริสตจักรโรมันคาทอลิก แต่ถึงแม้ขนาดจะมีความสำคัญ แต่ก็ไม่ใช่ทุกอย่าง เซนต์ปีเตอร์ยังเต็มไปด้วยผลงานชิ้นเอกของศิลปินระดับ Michelangelo และ Gianlorenzo Bernini ท่ามกลางคนอื่นๆ อีกนับไม่ถ้วน ไม่มีเรื่องราวของวัฒนธรรมตะวันตกที่สามารถบอกเล่าได้โดยไม่ต้องไปเยี่ยมชมโบสถ์เซนต์ปีเตอร์ และมหาวิหารสามารถอ้างสิทธิ์อย่างแข็งแกร่งว่าเป็นโบสถ์ที่งดงามที่สุดที่มีอยู่ ตั้งอยู่ในใจกลางนครวาติกันซึ่งมีแนวเสาที่กว้างใหญ่ไพศาลของจตุรัสซานเปียโตรกวาดคุณเข้าสู่อ้อมกอดหินอ่อนอย่างไม่ลดละ เป็นไปได้ว่าคุณจะได้จับคู่การเยี่ยมชมของคุณกับการเดินทางไปยังพิพิธภัณฑ์วาติกันและโบสถ์น้อยซิสทีนที่อยู่ถัดไป แต่ควรไปเมื่อไรและต้องดูอะไรบ้าง? ด้วยไฮไลท์ทางศิลปะมากมายให้ชื่นชมและประวัติศาสตร์มากมายให้ซึมซับ คุณต้องหาข้อมูลก่อนที่จะมาที่นี่ อ่านคำแนะนำเกี่ยวกับสิ่งที่คุณต้องรู้ก่อนเดินทางต่อไป เรื่องราวของนักบุญเปโตรย้อนไปถึงสมัยจักรพรรดิเนโร และเหตุไฟไหม้ฉาวโฉ่ที่เผากรุงโรมจนพังยับเยินในปี ค.ศ. 64 การค้นหาแพะรับบาปสำหรับนรกที่ทำลายล้างเขาอาจเริ่มต้นเพื่อจุดจบของเขาเอง Nero ได้ตีความคิดที่จะตำหนินิกายใหม่นอกรีตและไม่ไว้วางใจที่รู้จักกันในชื่อคริสเตียน เขานำคลื่นแห่งการกดขี่ข่มเหง สมาชิกศาสนาใหม่หลายร้อยคนถูกทรมานและตรึงกางเขนในคณะละครสัตว์แห่งคาลิกูลา ข้ามแม่น้ำไปทางตะวันตกเฉียงเหนือของกรุงโรม ซึ่งเป็นสนามแข่งม้าโบราณที่ซึ่งความบันเทิงมักใช้รูปแบบรถรบเร่ง […]

คอร์ราโด เฟโรซี บิดาแห่งศิลปะสมัยใหม่ไทย

สวัสดีค่ะทุกท่าน วันนี้แอดมินมีศิลปินไทยท่านนึงที่มีเชื้อสายอิตาลี สัญชาติไทย คอร์ราโด เฟโรซี หรือศิลป์ พีระศรีที่เราคุ้นเคยกันนั่นเอง บิดาแห่งศิลปะไทยสมัยใหม่จากฟลอเรนซ์  ประติมากร นักออกแบบ ครู คณบดี นักวิจารณ์ศิลปะและนักเขียน พลเมืองไทยตั้งแต่ปี พ.ศ. 2486 เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นบิดาแห่งศิลปะไทยสมัยใหม่และร่วมสมัยด้วยคุณค่าทางศิลปะ และได้หล่อหลอมด้วยคำสอนของศิลปินไทยรุ่นใหม่ คอร์ราโด เฟโรซี ครูผู้เป็นตัวอย่างให้แก่เยาวชนรุ่นใหม่ ทุกอย่างเริ่มต้นในช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับประเทศไทย ซึ่งในสมัยนั้นรู้จักกันในชื่ออาณาจักรสยาม ประเทศที่กดทับระหว่างมหาอำนาจยุโรป 2 แห่ง คือฝรั่งเศสในอินโดจีนและอังกฤษในพม่าและมาเลเซีย อาณาจักรที่พบว่าตัวเองถูกบังคับให้ต้องยอมเสียสัมปทานทางเศรษฐกิจ การเมือง และดินแดนเพื่อรักษาเอกราช พระมหากษัตริย์ในสมัยนั้น เพื่อจำกัดอิทธิพลที่อาจเกิดขึ้นจากสองอาณาจักรอาณานิคมอันยิ่งใหญ่นั้น ได้ตัดสินใจมอบความเจริญทางศิลปะของประเทศให้แก่ศิลปินชาวอิตาลี ทั้งสองเพราะพวกเขาได้รับความชื่นชมจากราชวงศ์สยามเป็นพิเศษ และเนื่องจากอิตาลีไม่เกี่ยวข้องกับอิตาลีโดยสิ้นเชิง กิจการภายในของอาณาจักร สถาปนิก วิศวกร และศิลปินชาวอิตาลีที่เดินทางมาถึงประเทศมีส่วนสำคัญต่อประเทศและเหนือสิ่งอื่นใดคือกรุงเทพฯ เมืองหลวงปัจจุบัน แน่นอน คนเหล่านี้สมควรได้รับความเคารพอย่างยุติธรรม หากเพียงเพราะความยากลำบากและความทุกข์ยากที่พวกเขาพบระหว่างการทำงานในประเทศที่ไม่เปิดรับความช่วยเหลือจากภายนอกเพื่อการเติบโต ผลที่ตามมาก็คือ อาคาร สะพานหลัก และอนุสาวรีย์หลักของกรุงเทพฯ หลายแห่งได้รับการออกแบบ สร้าง ทาสี หรือตกแต่งโดยชาวอิตาลี Corrado Feroci เป็นหนึ่งในหลาย ๆ คนที่มาถึงสิ่งที่จะกลายเป็นสวรรค์แห่งการท่องเที่ยวในเอเชียในเวลาต่อมา ในระหว่างที่ถือได้ว่าเป็นหนึ่งในสมองที่ไหลออกจากอิตาลีอย่างแท้จริง โดยที่ Feroci ไม่ได้มีค่าแม้แต่น้อย […]

Water Lilies สวนหลังบ้านของมอแน

สวัสดีค่าสาวกศิลปะทุกท่าน วันนี้แอดมินมีงานศิลปะชิ้นเอก ของ Claude Monet Water Lilies  ไม่ใช่ชื่อของภาพวาดชิ้นเดียว แต่เป็นชื่อของผลงานชุดหนึ่ง ในช่วงชีวิตของเขา เป็นภาพสัญลักษณ์ของอิมเพรสชั่นนิสม์ที่โดดเด่นที่สุด Water Lilies  ดอกบัวเปิดเส้นทางสู่การวาดภาพนามธรรม ผลงานชุดแรกของ “ดอกบัวน้ำ” ซึ่งเป็นภาพแคนวาสทั้งหมด 25 ภาพ จัดแสดงที่ Galerie Durand-Ruel ในปี 1900 ตามมาด้วยชุดที่สองของผ้าใบสี่สิบแปดชิ้น โมเนต์เขียนเมื่อวันที่ 11 สิงหาคม พ.ศ. 2451 ว่า “ทิวทัศน์ของน้ำและเงาสะท้อนเหล่านี้ได้กลายเป็นสิ่งที่ครอบงำจิตใจไปแล้ว” โมเนต์เขียน “นี่เป็นอะไรที่เกินกำลังของชายชราคนหนึ่ง แต่ฉันยังต้องการแสดงความรู้สึกของฉัน ฉันทำลายผืนผ้าใบบางส่วนแล้ว ฉันจะเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง … ฉันหวังว่าความพยายามทั้งหมดนี้จะเกิดขึ้น” ในภาพวาด “ดอกบัว” ทั้งหมด โมเนต์มุ่งเน้นไปที่ผิวน้ำ พระองค์ทรงแจกแจงแทนผืนดินหรือท้องฟ้า แสดงให้เห็นเพียงเงาสะท้อนในน้ำเท่านั้น ภาพวาดเหล่านี้เป็นเรื่องปกติที่มีต้นหลิวเป็นภาพสะท้อนเท่านั้น ท้องฟ้าที่มีเมฆสีขาวสะท้อนอยู่ในน้ำ ดังนั้นสีฟ้าของท้องฟ้าและสีฟ้าของน้ำจึงเป็นหนึ่งเดียวกัน มีเพียงดอกบัวเท่านั้นที่ช่วยให้ผู้สังเกตเข้าใจว่านี่คือภาพสะท้อน โมเนต์ปลูกดอกบัวก่อนจะทาสี Monet จัดทรัพย์สินของเขาที่ Giverny ราวกับว่ามันเป็นภาพวาดขนาดใหญ่ ต้องขอบคุณกองทัพชาวสวนเล็กๆ ที่ทำให้เขาเปลี่ยนเส้นทางในแม่น้ำ ปลูกดอกบัว ดอกไม้แปลกตา ต้นหลิวร้องไห้ ต้นไผ่ […]

พุทธประติมากรรมไทย ดังไกลทั่วโลก

สวัสดีค่าทุกท่าน วันนี้แอดมินมีศิลปะไทยมาฝาก กับ พุทธประติมากรรมไทย ทุกคนอาจจะคุ้นเคยกับรูปปั้นพระพุทธรูปต่างๆ ตามวัด ตามสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ ที่สำคัญต่างๆ แต่รู้ไหมว่ารูปปั้นนั้นๆ มีที่มาที่หลายยุคหลายสมัย วันนี้แอดมินจะมาบอกกันค่ะ พุทธประติมากรรมไทย  แสดงความเชื่อทางพระพุทธศาสนา ประวัติศาสตร์ประติมากรรมไทยแบ่งได้เป็น 3 ช่วงใหญ่ คือ สมัยทวารวดี สมัยสุโขทัย และสมัยอยุธยา ศิลปะไทยดั้งเดิมประกอบด้วยพุทธศิลป์ที่ได้รับอิทธิพลจากคติชนวิทยาและฮินดูเป็นหลัก ประติมากรรมไทยส่วนใหญ่มักวาดภาพพระพุทธรูปและตัวละครอื่นๆ จากตำนานเทพเจ้าในศาสนาพุทธและฮินดู รูปแบบของอาณาจักรอมราวดีและคุปตะแบบอินเดียเป็นรากฐานของศิลปะทวารวดีส่วนใหญ่ ซึ่งผลิตทั้งภาพฮินดูและพุทธ ซึ่งมักใช้รูปแบบของรูปปั้นขนาดใหญ่ สมัยสุโขทัยเป็นพยานถึงพัฒนาการของอิริยาบถ 4 ประการของพระพุทธเจ้าไทย คือ เดิน ยืน นั่ง และนอน ต่อมาศิลปะไทยได้รับอิทธิพลอย่างมากจากภาพสุโขทัยและยังคงเลียนแบบท่าทางเหล่านี้ต่อไป ศิลปินในสมัยอยุธยาตอนปลายมักวาดภาพพระพุทธเจ้าในชุดพระราชา ตั้งอยู่บนฐานอันวิจิตร ประติมากรรมมักปิดทอง หรือตกแต่งด้วยแผ่นทองคำเปลวในรูปแบบอิสระบนพื้นแล็กเกอร์ ศิลปะไทยดั้งเดิมประกอบด้วยศิลปะทางพุทธศาสนาเป็นหลัก และคติชนชาวไทยที่ได้รับอิทธิพลจากฮินดูในระดับที่น้อยกว่า ตั้งแต่ศตวรรษที่ 1 ถึง 7 ศิลปะในประเทศไทยได้รับอิทธิพลจากการติดต่อโดยตรงกับพ่อค้าชาวอินเดียและการขยายตัวของอาณาจักรมอญ ซึ่งนำไปสู่การสร้างศิลปะฮินดูและพุทธที่ได้รับแรงบันดาลใจจากประเพณีคุปตะของอินเดีย ประติมากรรมไทยส่วนใหญ่มักวาดภาพพระพุทธรูปและตัวละครอื่นๆ จากตำนานเทพเจ้าในศาสนาพุทธและฮินดู ในขณะที่ภาพวาดไทยประกอบด้วยภาพประกอบหนังสือและการตกแต่งด้วยภาพวาดของวัดและพระราชวัง ประวัติศาสตร์ประติมากรรมทางพระพุทธศาสนาในประเทศไทยจนถึงศตวรรษที่ 18 สามารถแบ่งได้เป็น 3 ช่วงใหญ่ๆ คือ สมัยทวารวดี สมัยสุโขทัย และสมัยอยุธยา สมัยทวารวดี […]

มิเชลแองเจลโล่ เดวิด ประติมากรรมหินอ่อน

สวัสดีค่า ผู้มีใจรักศิลปะทุกท่าน วันนี้แอดมินมีประติมากรรมอันเลื่องชื่อ นั่นคือ มิเชลแองเจลโล่ เดวิด เป็นหนึ่งในวัตถุที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะ และนักแสดงของ V&A ของ David เป็นที่ชื่นชอบของผู้มาเยือนตั้งแต่มาถึงพิพิธภัณฑ์ในปี 1857 บริจาคโดย Queen Victoria นักแสดงนี้มีประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจและ ยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปิน นักออกแบบ และผู้สร้างภาพยนตร์ในปัจจุบัน มิเชลแองเจลโล่ เดวิด ปูนปั้นเปลือยกายชื่อดังของอิตาลี มีเกลันเจโล บูโอนาร์โรตี (1475 – 1564) อยู่ในวัยยี่สิบต้นๆ เมื่อเขาได้รับมอบหมายให้สร้างรูปปั้นที่เป็นตัวแทนของวีรบุรุษในพระคัมภีร์ไบเบิลของดาวิด เขาได้รับบล็อกหินอ่อนขนาดมหึมาซึ่งก่อนหน้านี้เคยทำงานโดยศิลปินอีกสองคนคือ Agostino di Duccio (ในปี 1464) และ Antonio Rossellino (ในปี 1475) ศิลปินทั้งสองละทิ้งงานของพวกเขาหลังจากสังเกตเห็นความไม่สมบูรณ์ในเม็ดหินอ่อน แต่ถึงแม้จะมีข้อบกพร่องเหล่านี้ Michelangelo ก็ยังท้าทายการแกะสลักรูปปั้น เดิมทีเดวิดตั้งใจจะใช้พื้นที่หลังคาของ Opera del Duomo ซึ่งเป็นอาสนวิหารในฟลอเรนซ์ แต่เมื่อได้เห็นชิ้นงานที่เสร็จแล้ว คณะกรรมการสภาได้เลือกที่จะแสดงนอก Palazzo Vecchio ศาลากลางที่ Piazza della Signoria แทน การติดตั้งรูปปั้นในจัตุรัสสาธารณะนี้ต้องใช้ความพยายามอย่างมาก […]

พระปรางค์สามยอด สถาปัตยกรรมไทยยุคลพบุรี

สวัสดีค่า ผู้มีใจรักศิลปะทุกท่าน วันนี้แอดมินมีสถาปัตยกรรมอันเลื่องชื่อของไทย นั่นก็คือ พระปรางค์สามยอด จังหวัดลพบุรีค่ะ เป็นแลนด์มาร์กที่รู้จักกันดีที่สุด และเก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่ง เป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานหลายแห่งที่มีอายุย้อนไปถึงยุคเขมร อนุสาวรีย์ใจกลางเมืองลพบุรีอาจเป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีในเรื่องลิงจำนวนมากที่วิ่งเล่นอย่างอิสระ มองหาอาหารอยู่เสมอ o o o o o o o o o o o o o o o o o o o o o o พระปรางค์สามยอด ซึ่งแปลว่า “สามปรางค์ศักดิ์สิทธิ์”  มีจุดเด่นอยู่ที่ตราประทับของจังหวัดลพบุรีซึ่งมีพระวิษณุอยู่หน้าปรางค์สามองค์ของอนุสาวรีย์ ประกอบด้วยปรางค์ศิลาแลงแบบขอม 3 องค์ องค์ตรงกลางสูงที่สุด อีก 2 องค์เล็กกว่าเล็กน้อย ปรางค์ตั้งอยู่บนฐานต่ำและเชื่อมต่อกันด้วยทางเดินโค้ง หอคอยเหล่านี้ประดับประดาด้วยปูนปั้นของสัตว์ในตำนานซึ่งเหลืออยู่เพียงเล็กน้อยในปัจจุบัน สลักเข้าไปในโคโลเนทของประตูด้านใต้ นั่งอยู่ในโพรงเป็นรูปแกะสลักฤๅษีฤๅษีจากตำนานอินเดียและไทย ปรางค์สององค์มีพระพุทธรูปแบบลพบุรี ปรางค์นี้สร้างขึ้นเมื่อลพบุรีอยู่ภายใต้การควบคุมของอาณาจักรเขมรจากนครวัด อนุสาวรีย์นี้น่าจะก่อตั้งขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 12 หรือต้นศตวรรษที่ 13 ในรัชสมัยของพระเจ้าชัยวรมันที่ 7 พระมหากษัตริย์ที่สร้างนครธม ซึ่งเป็นเมืองหลวงของอาณาจักรเขมร และบายน ซึ่งเป็นวัดประจำรัฐของพระองค์ […]

Tea ceremony ศิลปะขั้นสูงที่ทรงคุณค่าของชาวญี่ปุ่น

สวัสดีค่า วันนี้แอดมินมีศิลปะอีกแขนงหนึ่งมาฝาก กับ Tea ceremony หรือพิธีชงชานั่นเอง ถือว่าเป็นศิลปะอีกรูบแบบที่ถ่ายทอดดดยผ่านวีการชงชา ที่มีมายาวนานของชาวญี่ปุ่น ที่ประกอบพีกรรมต่างๆ ในงานสำคัญ เพื่อเป็นการต้อนรับอย่างอบอุ่นนั่นเอง 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 Tea ceremony แฝงแนวคิดและวัฒนธรรม ชาได้รับการแนะนำให้รู้จักกับญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 8 จากประเทศจีนและดื่มเป็นเครื่องดื่มสมุนไพรส่วนใหญ่ในหมู่นักบวชและชนชั้นสูง จนกระทั่งถึงสมัยมุโรมาจิ (1333-1573) ที่เครื่องดื่มดังกล่าวได้รับความนิยมในหมู่คนทุกชนชั้นทางสังคม ในบรรดาสมาชิกผู้มั่งคั่งในสังคม งานเลี้ยงดื่มชาเริ่มเป็นที่นิยม โดยผู้เข้าร่วมจะอวดชามชาอันวิจิตรงดงามและแสดงความรู้เกี่ยวกับชา ในช่วงเวลาเดียวกัน งานเลี้ยงน้ำชาในเวอร์ชันที่ละเอียดยิ่งขึ้นได้รับการพัฒนาด้วยความเรียบง่ายที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเซน และเน้นที่จิตวิญญาณมากขึ้น จากการชุมนุมเหล่านี้ที่พิธีชงชามีต้นกำเนิด บิดาแห่งวิธีการชงชาสมัยใหม่คือ เซ็น โนะ ริคิว (1522-1591) ซึ่งสนับสนุนความเรียบง่ายที่เคร่งครัดและเรียบง่าย โรงเรียนพิธีชงชาส่วนใหญ่ในปัจจุบัน รวมทั้ง Omotesenke และ Urasenke พัฒนาจากคำสอนของเขา พิธีชงชาแบบญี่ปุ่น (茶道, sadō หรือ chadō, lit. “the way of tea” หรือ […]