• 9849-xxx-xxx
  • noreply@example.com
  • Tyagal, Patan, Lalitpur

Francesca Woodman: ภาพที่น่าขนลุกของอัจฉริยะวัยรุ่น

สี่สิบปีหลังจากการตายของเธอ นิทรรศการใหม่ฉลองผลงานของ Francesca Woodman ซึ่งภาพแปลก ๆ ยังคงเป็นปริศนาที่น่าสนใจ แอนดรูว์ ดิกสันเขียน

เมื่อมองแวบแรก ภาพถ่ายก็ดูตรงไปตรงมาเพียงพอ เราอยู่ในการตกแต่งภายในของบางอย่าง กระจกบานใหญ่พิงพิงผนัง ประตูมืดอยู่ข้างหลัง สีลอก กระดานปูพื้นเต็มไปด้วยฝุ่น จากนั้นคุณสังเกตเห็นการปรากฏตัว – รูปร่างเบลอที่สามารถระบุได้ว่าเป็นมนุษย์ ไม่ว่าบุคคลนี้จะเป็นใครก็ตาม ดูเหมือนว่าพวกเขาจะห้อยลงมาจากด้านบนกรอบ หรืออาจกระโดดลงไปในกรอบนั้น ความผิดพลาดของฟิล์ม? ผีแปลงร่างจาก ectoplasm เป็นมนุษย์?

อีกภาพก็แปลกไปอีกแบบ พิพิธภัณฑ์นี้เป็นพิพิธภัณฑ์กายวิภาคศาสตร์เก่าแก่ที่มีกล่องแก้วแสดงตัวอ่อนหุ่นขี้ผึ้งอยู่บนผนัง ทว่าสิ่งที่น่าสยดสยองที่สุดที่เห็นคือ ร่างที่สวมชุดรัดรูปสีขาวอยู่ทางขวาสุด หมอบลงกับพื้นโดยเอาแขนโอบรอบคอของเธอ ดูเหมือนเธอจะอยู่ในความทุกข์ยากลึก ตื่นตกใจ? ความหวาดกลัว? สิ้นหวัง? อีกครั้งใบหน้าของเธอเบลออ่านไม่ออก เกิดอะไรขึ้นที่นี่ เราเหลือให้เดา

เรื่องราวดำเนินต่อไปด้านล่าง

สังคมชอบความคิดของศิลปินผู้ถูกทรมาน โดยเฉพาะเด็กสาว

สี่ทศวรรษนับตั้งแต่ที่เธอเสียชีวิต ภาพถ่าย  ของศิลปินหนุ่มชาวอเมริกัน ฟรานเชสก้า วูดแมน ยังคงรู้สึกเหมือนเป็น ปริศนา ภาพพิมพ์ที่รอดตายได้หลายร้อยภาพของเธอ ซึ่งส่วนใหญ่ผลิตในรูปแบบขนาดเล็กเดียวกัน เกือบทั้งหมดเป็นภาพขาวดำ เข้าถึงได้ด้วยการแสดงละครที่เข้มข้น และความโกลาหลแบบโกธิก ทำไม Woodman ถึงถ่ายรูปตัวเองครั้งแล้วครั้งเล่า  เปลือยกายในสุสาน  และบ้านร้าง หรือโอบร่างของเธอด้วย  รากไม้และพืชที่เน่าเปื่อย ? การแสดงสตรีนิยมนี้เป็นการยกย่องศิลปะคลาสสิกหรือสิ่งที่น้อยกว่านี้หรือไม่? และภาพเหล่านี้ให้เบาะแสอะไรเกี่ยวกับผู้หญิงที่สร้างมันขึ้นมา?

Untitled, ฟลอเรนซ์, อิตาลี, ค.ศ. 1976 (เครดิต: มารยาทของ Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York)

คำถามสุดท้ายนั้นเต็มไปด้วยคำถาม เพราะในเดือนมกราคม พ.ศ. 2524 หลังจากถ่ายภาพเหล่านี้ได้ไม่กี่ปี Woodman  ก็ปลิดชีพตัวเองด้วยวัยเพียง 22ปี รูปถ่ายของเธอไม่ค่อยถูกเปิดเผยต่อสาธารณะ และหนังสือที่เธอกำลังทำอยู่ยังไม่ได้ถูกตีพิมพ์ มันถูกแจกในงานศพของเธอ 

บางทีอาจหลีกเลี่ยงไม่ได้ เรื่องนี้ได้เพิ่มแค่การสร้างตำนานเท่านั้น ในช่วงหลายทศวรรษที่งานของ Woodman ถูกค้นพบอีกครั้ง – ปัจจุบันได้จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ใหญ่ๆ ทั่วโลก – นักวิจารณ์เพียงไม่กี่คนที่สามารถต้านทานได้โดยใช้สถานการณ์การเสียชีวิตของเธอเป็นกุญแจไขงานของเธอ สังคมชอบความคิดของ  ศิลปินผู้ถูกทรมาน โดยเฉพาะ เด็กสาวดียิ่งขึ้นหากพวกเขาถูกทอดทิ้งในช่วงชีวิตของพวกเขา ดังที่บทความใน Slate เคยกล่าวไว้ว่า  “Francesca Woodman เป็น Sylvia Plath แห่งการถ่ายภาพหรือไม่”  คำตอบที่มีเหตุผลเพียงอย่างเดียวคือ: นั่นหมายความว่าอย่างไร

รู้สึกสำคัญที่จะให้เสียงของเธอเองกับ Francesca … ถึงเวลาแล้ว – Lissa McClure

นิทรรศการใหม่ที่แกลเลอรี Marian Goodman ในนิวยอร์กเชิญเรามาดูที่ Woodman อีกครั้ง ซึ่งอาจจะละเอียดและตั้งใจมากกว่านี้ หัวข้อAlternate Storiesประกอบด้วยภาพถ่ายและเอกสารติดต่อประมาณ 50 ภาพ ซึ่งเกือบครึ่งหนึ่งไม่เคยมีการเปิดเผยต่อสาธารณะมาก่อน การเปิดเผยข้อความที่ตัดตอนมาจากบันทึกและงานเขียนมากมายของเธอจะพิมพ์ลงในแค็ตตาล็อกที่แนบมาด้วย 

Lissa McClure หัวหน้ามูลนิธิ Woodman Family Foundation กล่าวว่า “รู้สึกสำคัญที่จะต้องให้ Francesca พากย์เสียงของเธอเอง ซึ่งปกป้องมรดกของช่างภาพและอยู่เบื้องหลังการแสดงใหม่นี้ “มันขึ้นอยู่กับเวลา.”

ผู้สร้างภาพระดับปรมาจารย์

วูดแมนเกิดที่เมืองเดนเวอร์ รัฐโคโลราโด ในครอบครัวที่ตามคำกล่าวของชาร์ลส์ พี่ชายของเธอ ศิลปะเป็นศาสนาประเภทหนึ่ง “มันเหมือนกับพื้นหลัง อยู่ที่นั่น” เขาบอกกับ BBC Culture ทางโทรศัพท์จากบ้านของเขาในแคลิฟอร์เนีย เบ็ตตี้ แม่ของพวกเขา  ทำเซรามิกส์ ; จอร์จ พ่อของพวกเขา  เป็นจิตรกรและสอนอยู่ที่มหาวิทยาลัย แม้ว่าเงินจะไม่เหลือเฟือ แต่ชาร์ลส์เล่าถึงวันหยุดของครอบครัวในยุโรปที่เด็กๆ ใช้เวลาส่วนใหญ่ไปกับพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์ ซึมซับศิลปะ 

“โอ้ ลากยาวไม่สุด” เขาหัวเราะ “เราคิดว่าเป็นเรื่องปกติ – แน่นอน เราเคยไปที่โบสถ์น้อยซิสทีน และแน่นอน เราเคยไปที่ปราโด ไปที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์” (ชาร์ลส์ก็จบลงด้วยการเป็นศิลปิน  คราวนี้ในวิดีโอและอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ )

แนวทางของ Francesca คือกล้อง Yashica ขนาดกลางที่พ่อของเธอมอบให้เมื่อเธอไปโรงเรียนประจำในปี 1972 โดยได้รับกำลังใจจากครู เธอเริ่มถ่ายภาพเกือบจะในทันที และดูเหมือนจะปรากฏออกมาอย่างน่าประหลาดใจ เกือบจะมีรูปร่างเกือบสมบูรณ์ งานแรกที่น่าทึ่งชิ้นหนึ่ง  Self-Portrait เมื่ออายุ 13ปี แสดงให้เธอเห็นในเสื้อสเวตเตอร์และกางเกงขายาวของชาวประมงที่มีถุงผ้า ใบหน้าถูกแผงคอผมหนากลืนเข้าไป ติดอยู่ในรัศมีของแสง (ดูเหมือนเธอจะกดชัตเตอร์ด้วยไม้หรือสายเคเบิล ดึงตึงซึ่งกลายเป็นภาพหลอนในเฟรม) แม้แต่ชื่อเรื่องก็ยังเป็นเรื่องตลกเชิงประวัติศาสตร์ศิลปะ ซึ่งเป็นการอ้างอิงถึง  ภาพเหมือนตนเองที่มีชื่อเสียงซึ่งสร้างโดยศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Albrecht Dürer  ในวัยเดียวกัน

Untitled, Boulder, Colorado, c 1975 (เครดิต: มารยาทของ Marian Goodman Gallery © Woodman Family Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York)

ภาพอื่นๆ ในยุคแรกๆ ยกย่องทิวทัศน์โรแมนติกโดยCaspar David Friedrichหรือ “การถ่ายภาพจิตวิญญาณ” แบบวิคตอเรียน ซึ่ง  ช่างภาพใช้กลอุบายทุกรูปแบบ  (การเบลอจากความเร็วชัตเตอร์ต่ำ แสงแฟลร์ของเลนส์ การเปิดรับแสงสองครั้ง) เพื่อให้ดูเหมือนกับว่า ผีถูกจับในภาพยนตร์ นอกจากนี้ยังสามารถเห็นรอยประทับของช่างภาพเซอร์เรียลลิสต์ เช่น  Dora Maar  และMan Rayตลอดจนการอ้างอิงถึงทุกคนตั้งแต่ Edgar Allen Poe ถึง Zola และ Colette 

“เธอรู้วิธีถ่ายภาพที่ดีและรู้วิธีถ่ายภาพตั้งแต่อายุยังน้อย” McClure กล่าว “ความซับซ้อนของภาพและเนื้อหาของเธอช่างเข้มข้นเหลือเกิน”

บางทีอิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดต่อ Woodman รุ่นเยาว์ก็คืออิตาลี เธอเรียนภาษาอิตาลีเมื่อครอบครัวย้ายไปอยู่ที่นั่นช่วงหนึ่งและกลับมาที่โรมในปีการศึกษาในต่างประเทศจากโรงเรียนการออกแบบโรดไอแลนด์ (RISD) เช่นเดียวกับการได้พบปะกับศิลปินที่มีอายุมากกว่า ซึ่งหลายคนดูไม่มั่นใจในความสามารถของเธอ เธอรู้สึกประทับใจกับสถาปัตยกรรมคลาสสิกอย่างมาก และปล่อยให้ส่วนผสมของความงามและความเสื่อมโทรมของเมืองซึมเข้าสู่ภาพพิมพ์เงิน-เจลาตินที่เธอกำลังพัฒนา

โครงการหนึ่ง ปฏิทินปลา – 6 วัน (พ.ศ. 2520-2521) เป็นชุดภาพเหมือนตนเอง-สุดยอดชีวิต ซึ่งวูดแมนโพสท่ากับสิ่งที่เธออธิบายไว้ในบันทึกส่วนตัวว่า “มะนาวที่สวยที่สุดสวมราสีเขียวอ่อน” และ สิ่งมีชีวิตที่ดูน่ากลัวและคล้ายปลาไหลที่เธอซื้อมาจากตลาดในท้องถิ่น ภาพหนึ่งแสดงให้เห็นว่าเธอยืนโดยมองแค่ขาเท่านั้น โดยห้อยปลาไว้ระหว่างต้นขาเพื่อให้เข้ากับกางเกงรัดรูปโค้งมน (กางเกงรัดรูปปรากฏขึ้นอีกครั้งในอีกภาพหนึ่งที่ถ่ายในช่วงเวลานี้: วูดแมนสนใจเสื้อผ้ามาก)

ศิลปะงานอื่นๆ คลิ๊ก

THANK CREDIT สมัครเว็บตรงไม่มีขั้นต่ำ